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1 de enero de 2012

El encuentro (homenaje al Día del Dominio Público)

El día del dominio público es hoy, el 1 de enero, porque es hoy cuando entran a formar parte del dominio público aquellos autores y creadores de obras artísticas, científicas, políticas y literarias que murieron 70 años atrás. Pero como Spain is different, aquí de momento tenemos que esperar 80 años postmorten. (Su explicación, aquí: http://13festival.zemos98.org/Por-que-Walter-Benjamin-no-ha).
Las creaciones de estos autores pueden ser usadas ya por todas las personas que lo deseen y por lo tanto dejan de existir sus derechos de explotación.

Los amigos de ZEMOS98 han querido hacer un claro homenaje y nos han invitado a sus bloggers a que escogiéramos a una personalidad que acabara de entrar en dominio público para hacer una remezcla, una obra derivada o lo que fuera y así reivindicar este asunto.

Mi aportación ha sido crear un relato partiendo del supuesto affair que hubo entre Frida Kahlo y León Trosky. Casualmente, aparte del político ruso, Guillermo Kahlo, fotógrafo y padre de la pintora mexicana, también forma ya parte de esta lista de autores en dominio público. Ahí va mi relato y aquí los posts del resto de bloggers.

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El encuentro

«Con el viejo comunista, increíble». Diego Rivera no terminaba de aceptarlo, pero fue en aquel despacho del diario El Popular donde vomitó su orgullo. Al día siguiente aparecería en la página diecinueve. Porfirio Velázquez, redactor jefe, fruncía el ceño. En la ventana, Diego, mirando a lo lejos, en un punto intermedio, ni tan alto, ni tan bajo. No lo entendía. Ni siquiera había pruebas, pero a Rivera le bastaba saber que habían pasado demasiado tiempo juntos. No eran los cuerpos, ni la cama, ni el sudor. A Diego le removía su enorme estómago que una mirada entre León y Frida tuviera más peso que un puñado de piedras en el bolsillo. El asilo político que León Trosky había solicitado en México, empujado por el propio muralista mexicano, se había convertido en un arma de doble filo. La política, Diego, también es amor.

Hacía dos años de aquel primer encuentro en Tampico. Frida era una de esas anfitrionas que parecía que contaba por primera vez lo que tanto conocía. Le gustaba mostrar México, vivirlo, olerlo, sacudirlo, comerlo, bailarlo, treparlo al son de su cojera, y sobre todo vestirse de él. «Es herencia de mi padre. Siempre que venían mis tíos o algunos amigos preparaba rutas con semanas de antelación, les compraba libros y esas postales antiguas del siglo XIX de cómo estaba por entonces la ciudad». León Trosky respiró hondo, Frida movió dos micras su mirada y la dejó en un punto intermedio, ni tan alto, ni tan bajo. Sonrió. La nostalgia era eso. Ni Matilde, ni Adriana, ni la pequeña Cristina. Era ella, la tercera, la que amaba a su padre sobre todas las cosas. Pero sabía que no estaba y que nunca más volvería a estar.

Frida y Guillermo


Guillemo Kahlo no era en realidad mexicano, descendía de una familia judía húngara. Se fue de Alemania, donde vivió hasta la adolescencia, y llegó a Coyoacán para crearse a sí mismo como fotógrafo y como ciudadano comprometido con el Comunismo. Entendía la fotografía como atrapar un instante, como meter pequeñas vidas en cajitas de madera para que con el paso del tiempo alguien las abriera y pudiera contar una historia, la que fue o la que podría haber sido. Estaba obsesionado con el autorretrato. Era una de esas personas que odiaba que la gente disfrutara sin él, por eso tomaba instantáneas de su rostro, para permanecer siempre presente, «para que nunca me eches de menos, Friducha». La otra obsesión era su esposa Matilde. Ella murió en la primavera de 1922, el corazón y la mente de Guillermo no pudieron soportarlo y con una mirada desenfocada a punto de derramarse le dejó a Frida una foto con una nota escrita al dorso:
Frida Kahlo. Fotografía de Guillermo Kahlo dedicada: "Siempre serás mi pequeña Friducha"
Coyoacán, 26 de julio de 1922
Mi pequeña Friducha,
No sé si aceptarás esto, pero no entiendo esta casa sin tu madre. Si sigo más tiempo aquí voy a desaparecer, me haría invisible y no te lo mereces ni tú ni tus hermanas. Eres una mujer fuerte, tengo la esperanza de que en el fondo me comprendas. Eres la única persona que conozco con la misma capacidad de amar que yo. Ten cerca mis retratos, por si ya no vuelvo a veros, así podrás invitarme siempre a las fiestas.
Dejo mi cámara, límpiale el polvo de vez en cuando.
No sé adónde, pero tengo que irme.
Te quiero mucho, Friducha... Os adoro.
Junto al accidente que sufrió de pequeña en el tranvía, éste fue el golpe más duro de su vida.
Los rumores dijeron durante años que Guillermo Kahlo, por aquel entonces fotógrafo de prestigio, había sido visto en Rumanía, Besarabia, ¿quizás Rusia? Nunca llegó ninguna carta. Nunca supieron si mandó alguna. Fin de la historia. Ella, la tercera, la que amaba a su padre sobre todas las cosas, quiso que todo terminara ahí. Cogió aquellos pequeños trozos de vida de la cajita de madera, los rompió y decidió recordarlo así:
Retrato de Don Guillermo Kahlo. Frida Kahlo.

León, Frida y un poco de Natalia


El estalinismo expulsó del Partido Comunista, y más tarde de la URSS, a León Trosky. Finalmente consiguió que el presidente Lázaro Cárdenas lo acogiera hasta las últimas consecuencias en México. Y allí desembocó en 1937 con su gran compañera Natalia Sedova. Según Diego Rivera, eso no fue un impedimento para que existiera esa supuesta relación entre la pintora y el político. Pero sin embargo, Natalia, nunca tuvo celos de Frida. «Deberíamos ir a México, León. Sabes que allí harás tu pequeña gran revolución». Se lo dijo durante muchas veces en los últimos años. León por fin le hizo caso.
Fueron muchos los días que los cuatro camaradas pasaron juntos. Tener en casa a un héroe de la revolución es algo que no mucha gente puede contar. Largas conversaciones hasta la madrugada y demasiado tequila, tanto que, en una de ellas, Diego se quedó durmiendo una buena mona y Natalia no resistió al tercer sorbo. «Me voy a la cama. Aquí os dejo, señores». Besó a Frida en la frente y a él le dijo al oído: «Recuerda cómo te llamas, sé valiente».

León y Frida. Y Guillermo también


- Una vez me comentaste que tu padre era fotógrafo.
- Sólo conservo su equipo de fotografía. Ya sabes, se fue porque no quería volverse invisible...
- ¿Cómo?
- Nada, déjalo. Ni siquiera quiero hablar de eso ahora. ¿Quieres ver su cámara?
Frida destapó aquellas máquinas, descorrió la sábana del vacío, tosió y se rascó la nariz.
- A lo mejor no hace falta que me lo expliques. Espero que, aun así, le hayas limpiado el polvo de vez en cuando.
Frida sintió un pellizco detrás de cuello y un escalofrío empezó a viajar por toda su espina dorsal. La boca entreabierta, retrocedió algunos pasos. Se para. Lo mira. «Respóndeme, ¿quién soy yo?». Guillermo, sin saber adónde miraba, quizás en un punto intermedio, ni tan alto, ni tan bajo, susurra: «Mi Friducha».
No debería haber salido el sol aquel día. Había demasiadas cosas de las que hablar y toda una vida que perdonar. Tras la Revolución Rusa el nuevo destino de Guillermo o León fue la recién instaurada Unión Soviética. Decidió cobijarse en la política, quiso empezar desde cero. Nuevo país, nuevo trabajo, nueva identidad y cada vez más poder. Ahora León o Guillermo temía por su vida, Grigori Zinóviev, Lev Kámenev y Stalin habían hecho ver al régimen que era un traidor. Lo único que le quedaba ya era huir.
Pasó los últimos meses con su hija Frida, los dos guardaron el secreto. Ella vivió adorándolo y tomó varios recuerdos para llenar aquella cajita de madera que años atrás vació.
Guillermo Kahlo, de vuelta en México, con su cámara fotográfica.
Diego ni siquiera le preguntó a Frida qué había entre ella y «el viejo comunista», tampoco habló con Natalia. Rompió la relación política con "Trosky" y días más tarde El popular lanzó la noticia que Frida supo lidiar desde la ironía y la justicia poética. Guillermo y Natalia cambiaron de residencia y se mudaron cerca de la casa azul, en la Calle de Viena. Su fin empezó a aparecer cuando atentaron contra él, a principios de 1940. Resistió, pero el 20 de agosto de 1940 Guillermo Kahlo, fotógrafo y político revolucionario del comunismo, fue asesinado.
Catorce años después, en el funeral de Frida, Natalia Sedova mira a un punto intermedio, ni tan alto, ni tan bajo y se acerca a Diego: «Hay una historia que quiero contarte»

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*Nota: Las dos fotografías usadas en este relato son montajes. Éstas son las fotografías originales de Guillermo Kahlo.

18 de septiembre de 2011

Pina va a El Corte Inglés

No suelen gustarme los spots de El Corte Inglés, pero el de esta nueva campaña, "En brazos del otoño", sí. Después de verlo varias veces me he dado cuenta de que me recuerda al trailer (aún no la han estrenado en España) de Pina, de Win Wenders.

La expresión corporal que adoptan las modelos, la música, los escenarios, los planos, los cuerpos vencidos hacia otros...

Hace un rato lo comenté en facebook y la reflexión que hace mi amigo Fran MM Cabeza de Vaca me ha gustado mucho:

Un amigo me comentó que la publicidad no es tanto un arte como un proceso de vampirización de las diferentes artes para vender productos. En su día me pareció un poco radical, pero cada vez estoy más de acuerdo. Casi todos los anuncios chulos refieren ("copian") a una peli, al trabajo de un artista plástico, a un videoclip, incluso a hypes de youtube... y ponen el resultado al servicio del mercado.

Aquí os dejo los dos vídeos. ¿Referencia o falta de creatividad?

11 de diciembre de 2010

Fourteen actors acting

Así es como titulaba hace unos días The New York Times una serie de vídeos dirigidos por Solve Sundsbo. Este artista cuenta con catorce actores y actrices que prestan su talento para ser grabados durante unos minutos y donde Solve capta la esencia.

Viendo trabajos anteriores de este director es habitual que combine un ambiente musical lírico con una acción concreta, a veces hasta a cámara lenta.

No sé qué propósito ha querido marcar con esta serie, pero aunque sea un pegote que se tira el diario americano, en el fondo me gusta. Os dejo mis favoritos:





También hay quien se ha incluido en esta colección, como Gay Carrington, un buen fake.

Aquí podéis verlos todos: http://www.nytimes.com/interactive/2010/12/12/magazine/14actors.html

18 de noviembre de 2010

Una de ácido y otra de arena. Feliz 2011


La palabra almanaque es muy de mi madre, por eso siempre me gusta tener uno. Atentos a éste, que es el que yo me llevo a casa por Navidad. Contra la crisis, arte!

2011. El Crack del 29 de nuestra generación, nuestro Jueves Negro. El comienzo del fin del nuevo Antiguo Régimen. Si a la vida le dan palos, la vida nos da palos. 2011. El año de antes del último año. 12 meses para el fin del mundo anunciado en televisión. 12 meses, 12 creaciones con o sin causas. 2011. Aún quedarán 8 años para que persigamos blade runners, o 4 para los monopatines voladores, o quizás habrán pasado 14 años desde que las máquinas se rebelaron y nos aniquilaron. 2011. Un año al que enfrentarse con mucho humor, con mucha rabia, pero sobre todo, con mucho arte, que es de lo que se trata.

Sabemos que no hemos inventado la guillotina, perdón, la rueda, sabemos que esto no es más que un calendario de pared de esos de toda la vida. Pero, por capricho de los dioses de la inquietud y de la mala leche, doce jóvenes artistas sevillanos nos dan una de ácido y otra de arena y nos preparan un combinado letal repleto de estilos y técnicas variadas. Una iniciativa autogestionada, al margen del capital público o privado, un proyecto basado en el gozo hedonista del francotirador embriagado y en el frescor de la sangre del monarca salpicando a la multitud desde el cadalso.

Un proyecto de Ricardo Barquín Molero & Celia Macías.

Con la colaboración de:

Enero / Pedro Delgado. Collage & maquetación digital. www.flickr.com/pedrodelgado
Febrero / Raúl Ruiz. "I hate love II". Mixta sobre lienzo y retoque digital. rrmateos@gmail.com
Marzo / Cristina Bendala. Tinta a plumilla & maquetación digital. www.cristinabendala.com
Abril / Daniel Alonso. Collage digital. Damiel Alonso (Pony Bravo, Fiera). info@enelrancho.com www.enelrancho.com
Mayo / Irene Mala. Ilustración a lápiz y tinta & maquetación digital. www.flickr.com/irenemala
Junio / Manuel León. Collage y técnica mixta. www.flickr.com/manueleon
Julio / Srger. Collage digital. www.srger.com
Agosto / Ramón David Morales. Acrílico sobre lienzo. www.ramondavidmorales.com
Septiembre / Ricardo Barquín Molero. Collage digital. ricardo@cosmonauta.org
Octubre / Guillermo Sánchez. Ilustración digital. www.mouzone.com
Noviembre / Pablo Vallejo. Collage digital. www.yosoytupadre.com
Diciembre / Celia Macías. Fotografía. www.flickr.com/yervajo

Tramado, creado e impreso en Sevilla, noviembre de 2010.
Tirada única de 500 ejemplares. 16 páginas, 210x297 mm., cartulina gráfica 250 grs.
Contacto: ricardo@cosmonauta.org - 65840886

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http://www.cosmonauta.org/almanaque2011/
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4 de junio de 2010

La milonga de la placita

De vuelta a casa nos encontramos a gente bailando tango. Fue tan bonito... La milonga de la placita se celebra cada jueves en la Plaza del Museo.

Sofía grabo este vídeo:

31 de mayo de 2010

11 de junio de 2009

New York I love you, but you're bringing me down

Éste es el título de un videoclip mágico, maravilloso, de mi amigo Julio. Es su trabajo de un taller en la NYFA, de la canción New York I Love You But You're Bringing Me Down de LCD Soundsystem. Rodado en 16 mm.

Lo he visto y hace unos minutos me he secado las lágrimas.


5 de abril de 2009

Francis Bacon: puro teatro

Hasta el 19 de abril podemos disfrutar en el Museo del Prado de la exposición de Francis Bacon.

Según la wikipedia Francis Bacon (Dublín, 1909 - Madrid, 1992) puede considerarse como un pintor de figuración expresionista, pero Bacon no fue sólo eso. La inquietud, la violencia, la angustia y su visión de la vida queda reflejada en cada uno de sus lienzos.

En clase de interpretación hemos hecho un trabajo corporal a partir de sus cuadros y discutimos sobre qué habría en la mente de este pintor, sobre su sutileza o su obviedad. A algunos nos encantó, a otros les removió el estómago, pero todos coincidimos en algo: a ninguno nos dejó indiferente. Es una de las exposiciones más inquietantes que he visto en los últimos tiempos.

El cuadro que yo elegí para trabajar fue Niño paralítico andando a gatas.